martes, 25 de abril de 2017

Adopta una autora: "Los amigos" (Kazumi Yumoto, 1992)


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Sinopsis: En clase, Yamashita es el gordinflón, Kiyama es tan larguirucho que le llaman "espárrago" y Kawabe, el raro que cada vez que habla de su padre se inventa una profesión distinta. Los tres tienen doce años y una vida normal... hasta que la abuela de Yamashita muere. Entonces experimentan una súbita curiosidad por la muerte: ¿qué pasará después? ¿Qué expresión se le quedará a uno al morir? ¿Existirán los espíritus? En busca de respuestas, deciden espiar a un anciano que vive cerca del colegio porque han oído comentar a un adulto que morirá pronto. Sólo es cuestión de organizarse para no perderle de vista. Y de que él no se dé cuenta, claro.

Reseña: Hoy os traigo la reseña del primer libro que publicó Kazumi Yumoto, que también es el primer libro que leí de ella. Como ya sabéis, estoy participando en la iniciativa Adopta una autora y Yumoto es la autora que elegí.

Este libro se publicó en 1992 y yo lo descubrí de casualidad cuando fue reeditado por Nocturna en 2015 que, por cierto, es una editorial que poco a poco nos está trayendo más obras de esta autora japonesa. ¡Ya tenemos tres publicadas! Bueno, ya hace casi dos años que leí el libro, pero recuerdo lo mucho que me gustó y las sensaciones de ternura que me transmitió. Es una historia muy sencillita, ni siquiera el argumento es una novedad, pero me encantó la forma en que estaba narrada. Desde entonces no he dejado de recomendarlo y todavía no conozco a nadie a quien no haya gustado. Y lo más importante: me dejó con ganas de leer más cosas de esta autora.

Es una novela breve, casi para leer del tirón o en dos tandas como mucho. Los capítulos son muy cortos y el lenguaje muy ameno. Trata sobre la amistad, la muerte, la vida, la curiosidad y el dejar atrás la niñez. Es una historia bonita, muy emotiva y, el final, aunque no es ninguna sorpresa, me sacó alguna lagrimilla. Es difícil no sentirse identificada con lo que le ocurre a los tres niños de este libro, ese paso hacia la madurez al ser conscientes de repente de que la muerte nos rodea. La muerte es el gran tema recurrente en todas las novelas de esta autora, al menos hasta donde he leído, y su forma de tratarla resulta de lo más cercana.

Como veis, no es un tema que no se hubiera utilizado antes, pero considero que la gracia de esta novela reside en cómo narra Yumoto los hechos. Resulta todo creíble y natural, la forma en que cada chaval asimila sus sensaciones hacia la muerte es distinta, porque ellos lo son, lo que genera todavía más empatía con los personajes. Es sin duda un libro que destila nostalgia e inocencia, generando una conexión total con él.

El libro fue un éxito inmediato en Japón y fue llevado en seguida a la gran pantalla. La película no la he visto, pero me encantaría hacerlo por curiosidad, porque también fue todo un acontecimiento en la taquilla japonesa. Pero ya os hablaré más adelante de esta adaptación, porque no es la única novela de Yumoto que la tiene y me gustaría hacer un post sobre ello en el futuro.

Yo pensaba que cuando Nocturna editó esta novela era la primera vez que veía la luz en España, pero no es así. En los años 90 la editorial SM ya la publicó, solo que bajo el título de Tres amigos en busca de un muerto, que no sé vosotr@s, pero a mí me suena a comedia mala americana. Y nada más lejos de la realidad. Esto lo descubrí hace poco, cuando le comenté a mi amiga Lidia que había adoptado a esta autora. Me dijo que ella había leído este libro en el instituto y que le gustó mucho (a pesar del título). Resulta que todavía conserva el ejemplar (que por cierto, ni siquiera tiene ficha en Goodreads) y me lo ha prestado para este artículo, en el que os enseño una comparación entre esta edición antigua (en la izquierda de la foto y que se tradujo del alemán) y la nueva de Nocturna (con una traducción nueva del japonés original). Como podéis apreciar, ambas ediciones son muy diferentes, incluso cambian los tiempos verbales.


También os dejo esta imagen para que veáis ambas portadas: 




Y hasta aquí esta reseña en el recuerdo de Los amigos. Espero que os haya gustado. Pronto volveré con más entradas sobre Kazumi Yumoto y sus libros, así como otras curiosidades. Mientras tanto, aquí os dejo también la entrada presentación que hice sobre ella.

sábado, 22 de abril de 2017

Una vacante imprevista (J.K. Rowling, 2012)


16165611Sinopsis: La historia de esta primera obra de Rowling para adultos se centra en Pagford, un imaginario pueblecito del sudoeste de Inglaterra donde la súbita muerte de un concejal desata una feroz pugna entre las fuerzas vivas del pueblo para hacerse con el puesto del fallecido, factor clave para resolver un antiguo litigio territorial. 

Mi opinión: Hace ya bastantes días que acabé este libro e hice una reseña breve en Goodreads. No me atrevía a hablar más extensamente sobre él en ese momento, necesitaba madurar ciertas ideas y, en fin, aquí me lanzo con una opinión más completa. 

Decir que me encantó tal vez es quedarme corta. Me enganchó de principio a fin y me divirtió. Sí, me divirtió. Y no es un libro para divertirse, reírse y que te dé un subidón de energía. Me refiero al término "diversión" en el sentido de "disfrutar leyendo cada página", simplemente eso. Diversión pura por estar disfrutando de la lectura, una sensación de plenitud, de paz, de decir "me sumerjo en este libro y desconecto porque lo que me cuenta y cómo lo hace es impresionante y me interesa más que la vida real". Esas fueron mis sensaciones con Una vacante imprevista

J.K. Rowling escribe genial y, sí, deja bastante claro que hay vida después de Harry Potter. Le pese a quien le pese, me parece una de las mejores narradoras actuales. La forma que tiene de construir sus historias y personajes parece cosa de magia (en serio, sin bromas fáciles). Tiene una habilidad increíble para introducirte en una historia y darte las pistas justas para que quieras seguir leyendo y desentrañar el misterio y, en mi caso, siempre consigue sorprenderme. En la saga Harry Potter hizo igual, dejó pistas desde el primer libro, algunas hasta pasaron desapercibidas hasta una relectura, pero siempre supo cómo hacerlo para intrigarte y este libro no es una excepción. Es lo primero que leo de ella fuera del universo Harry Potter y he quedado más encantada todavía con su escritura. Ahora me faltan los de novela negra que escribió con el pseudónimo de Robert Galbraith (que no me gusta la novela negra ni policiaca, pero tengo que leerlos porque vienen de su pluma).

El retrato de la sociedad que hace en Una vacante imprevista es osado y real, con personajes mezquinos llenos de secretos. Lees el libro, te paras a pensarlo y te das cuenta que conoces a mucha gente que encaja en los perfiles de los diversos personajes de esta novela. En ese microcosmos que es Pagford hay materia para todos los gustos y disgustos, casi todos los personajes te acaban cayendo mal, pero son reales, así que al mismo tiempo no puedes dejar de admirarlos, porque todos tienen una cara oscura, un desarrollo perfecto, reacciones coherentes con sus personalidades y una construcción impecable. Leer Una vacante imprevista debe ser como espiar a tus vecinos, como si miraras a sus casas y sus mentes por una ventanita diminuta.

En este libro se va generando un efecto mariposa desde el principio, todo de forma muy sutil. Al principio tal vez no te des cuenta, pero la muerte de Barry Fairbrother en el primer capítulo es el detonante de un montón de cambios en la gente del pueblo. Todo está relacionado con él y es genial  ir dándote cuenta poco a poco, mientras las cosas empiezan a encajar.


Es una historia que nos habla de racismo, de marginación social, de machismo, de los problemas derivados de la baja autoestima, del bullying, la drogodependencia, la convivencia y los aspectos más comunes del día a día, todo desde un punto de vista muy abierto y sincero. Sin duda, es un libro que esconde mucho más de lo que parece en un principio. 
Las últimas cien páginas las tuve que leer del tirón, no podía parar, y hasta lloré en ciertos momentos de pura pena y tensión. Ha sido un gustazo leer a Rowling en una novela adulta, se nota que tenía ganas de hacerla y de dejar un poco de lado su faceta de escritura más juvenil. Se desquita en el lenguaje y con el comportamiento de los personajes; creo que todos los adolescentes de este libro son como se deben ver los gemelos Weasley o Draco Malfoy en su mente: adolescentes rebeldes, con problemas, proyectos y decisiones complicadas. En Una vacante imprevista les da la vuelta de tuerca del mundo real.No puedo decir más, para mí ha sido una grandísima lectura. No confiaba en que me gustase tanto y puede que la sorpresa también haya influido. He tardado muchos años en leerlo desde que salió, pero lo he leído en el momento justo, con una visión adulta, global y más madura de la que tenía en 2012, que es cuando se publicó. Ahora me gustaría ver la adaptación, que es una miniserie de tres capítulos.

martes, 11 de abril de 2017

Beauty and the Beast (Bill Condon, 2017)

Sinopsis: Cuenta la historia de Bella (Emma Watson), una joven brillante y enérgica, que sueña con aventuras y un mundo que se extiende más allá de los confines de su pueblo en Francia. Independiente y reservada, Bella no quiere saber nada del el arrogante y engreído Gastón (Luke Evans), quien la persigue sin descanso para intentar casarse con ella. Todo cambia un día cuando su padre, Maurice (Kevin Kline), es encarcelado en el castillo de una horrible Bestia (Dan Stevens), y Bella se ofrece a intercambiarse con su padre y queda recluida en el castillo. Rápidamente se hace amiga del antiguo personal del lugar, que fue transformado en objetos del hogar tras una maldición lanzada por una hechicera.

Mi opinión: Por fin el domingo por la tarde pude ir al cine a ver esta película, que era de mis grandes esperadas de 2017. Ya lo comenté en la entrada que hice sobre Cenicienta hace poco: soy una víctima de estos retellings de acción real, aunque no todos los que he visto me han gustado (y el de La Sirenita por ejemplo no me atrae en absoluto). Así que, ¿cómo no iba a ir a ver la nueva versión de mi película Disney favorita? Ay, qué cantidad de feelings desde el minuto uno. Sé que es una cuestión de pura nostalgia, tal vez, pero la verdad es que salí del cine encantada, llorosa y con ganas de que la película no hubiese acabado nunca.

Antes de continuar debo decir que la vi en V.O., que prácticamente todo lo que veo a estas alturas de mi vida, tanto de cine como de series, lo hago así ya desde hace mucho tiempo. Que proyecten películas en versión original me parece de las mejores medidas que han podido tomar las salas españolas, se agradece y mucho. Sé que está habiendo algunas quejas sobre el doblaje en castellano de esta película y, sinceramente, solo puedo remitirme al tráiler, porque es lo único que he visto doblado por curiosidad, y es cierto que con esa pequeña ración tuve suficiente. No me gustó lo que vi, por eso tenía clarísimo que si no proyectaban esta película en V.O. en mi ciudad no iría a verla. Pero por suerte sí la están proyectando en su idioma original. Además de que el doblaje en este caso en concreto no me gusta, creo que es un gran error doblar musicales.

Vale, y después de esta parrafada que probablemente no interese a nadie, sigo. Y es que quiero romper una lanza en favor de esta nueva adaptación, porque me ha parecido fantástica. Más adulta, bien realizada, con sus guiños y homenajes, con unos números musicales asombrosos y un casting inmejorable. Cuando empezaron a salir noticias antes del rodaje y dijeron que "Gastón va a ser Luke Evans", "Lumière será Ewan McGregor y Din-Don Ian McKellen", "La señora Potts es Emma Thompson"... yo no paraba de pensar "fuck yeah!". Las únicas reservas que tenía eran con Emma Watson, porque físicamente la veía desde el principio, pero como actriz siempre la he encontrado un tanto limitada. Pero bueno, la verdad es que al final me gustó, le da mucha personalidad a Bella y la hace todavía más fuerte y feminista. Y por Dan Stevens, su participación es más digital y vocal, pero no sabéis cómo me gusta verle fuera de Downton Abbey y sin parar de trabajar. Su transformación en príncipe al final de la película me daba mucha curiosidad, además, porque en la de 1991 sufrí un fuerte trauma infantil en ese momento, que recordaré por siempre. Me parece el príncipe peor dibujado de Disney con diferencia, habría preferido que se quedase de bestia, sinceramente. Y aquí el impacto no ha sido nada grave porque ya sabía qué actor era, pero quería ver que aspecto le daban. La escena me gustó, homenajea por completo a la animada.

También quiero decir que esta película, al tener un enfoque algo más maduro (y toques incluso del cuento original), retoca y mejora algunos puntos que en la versión animada no tenían mucho sentido cuanto te parabas a pensar ello, por ejemplo: ¿Cómo sube Bella a la bestia al caballo cuando le atacan los lobos? ¿Por qué hay una librería en el pueblo si solo hay una persona que lee? ¿Los 300 hermanos de Chip? ¿Cuántos años tenía el príncipe cuando lo hechizaron y por qué vivía solo? Todas esas cuestiones y más se ven resueltas en esta nueva película, que resulta más realista y lógica.

Así que sí, me ha gustado mucho. Sin entrar en debates de si hacía falta o no realizarla, y tratando de dejar comparación y nostalgia a un lado, creo que funciona perfectamente, que tiene mucho encanto y que aporta novedades y cambios jugosos, que no tienen porqué estar discutidos con la versión animada. Y también (casi se me olvida) se enriquece con canciones que no salían en la película de 1991 pero sí en el musical, que también tuve la fortuna de ver en teatro hace unos años. 9/10


miércoles, 5 de abril de 2017

Cuentos de hadas de Angela Carter (1992)

Sinopsis: Hubo un tiempo no muy lejano en que los cuentos de hadas no estaban destinados a los niños. Los relatos recopilados en este mítico volumen, a los que Angela Carter dedicó años de su vida, tampoco son para niños. En ellos encontraremos sangre, humor, sexo y muerte. No hay princesas ñoñas ni hadas maravillosas, sino jóvenes astutas, ancianas taimadas, chicas malas, hechiceras, parteras vengativas, mozas ladronas, novias rastreras, madres, hijas y hermanas raras. Solo una escritora tan radical como Angela Carter podría haber sido capaz de armar esta antología de relatos, todos ellos protagonizados por mujeres, una celebración del universo femenino a través de los tiempos, ilustrado con los grabados originales de la edición inglesa a cargo de Corinna Sargood.

Mi opinión: Cuando vi que Impedimenta había publicado este libro poco antes de las pasadas navidades me entró por los ojos en seguida. Su portada, la edición, el hecho de que este recopilatorio viniera de manos de Angela Carter... Lo tenía todo para gustarme, así que tardé poco en hacerme con él y por fin le he hecho hueco para leerlo. 

Bien, ocurre como siempre en los libros de relatos: unos gustan mucho, otros un poco menos y alguno nada de nada. Por eso no es un género que se encuentre entre mis predilectos, porque cada relato es una caja de sorpresas con una balanza en su interior. Y esa es la sensación que me queda. Son historias cortas, de entre una y quince páginas, y es verdad que algunas no me han dicho gran cosa, pero en general me ha parecido un libro entretenido e interesante para conocer los cuentos populares de otras culturas. No obstante, me gustó más otro libro que leí de la autora el año pasado, La cámara sangrienta, que sí tenía relatos originales escritos por ella, retellings siniestros. En este volumen del que os hablo hoy ella recopila, pero no modifica prácticamente nada.

Una de las lástimas de este libro es que son tantas y tantas historias (no las he contado, pero habrá 300 o más), que no se pueden asimilar todas y la mayoría acaban siendo olvidadas. Es cierto, ya he olvidado algunas o cómo acababan. 

La edición es preciosa, con esas ilustraciones tan originales que tiene, además de los extras (apéndices donde se cuenta el origen de cada cuento, un prólogo maravilloso que nos habla de los cuentos de hadas en general y el papel de la mujer en ellos...). Pero tengo que decir algo negativo, muy negativo: he encontrado faltas de ortografía en casi todas las páginas. Y estamos hablando de un libro de casi 30 euros. Hay para todos los gustos: tildes que faltan, cambio de género de personajes de un párrafo a otro, palabras omitidas (ejemplo: "cogió la y se la dio a su hermano"). En fin, que no esperaba algo así por parte de esta editorial, que suele cuidar tanto sus ediciones, y me encuentro sorprendida para mal y algo decepcionada en este sentido. Tenía que decirlo.

Bueno, un libro interesante pero con sus puntos turbios.

jueves, 30 de marzo de 2017

Cenicienta (Kenneth Branagh, 2015)

Sinopsis: Cuenta las andanzas de la Ella (Lily James), una joven cuyo padre, un comerciante, vuelve a casarse tras enviudar. Para agradar a su padre, acoge con cariño a su madrastra (Cate Blanchett) y a sus hijas (Holliday Grainger y Sophie McShera) en la casa familiar. Pero, cuando su padre muere inesperadamente, la joven queda a merced de unas mujeres celosas y malvadas que la convierten en sirvienta y la relegan a la cocina. Pero, a pesar de la crueldad con la que la tratan, está dispuesta a cumplir las últimas palabras de su madre que le dijo que debía "ser valiente y amable".

Mi opinión: En estos días que está tan en boca de todos la nueva versión de La Bella y la Bestia, he decidido ver esta reciente adaptación de Cenicienta que tenía pendiente. El extenso debate sobre la nueva moda de adaptar a acción real antiguos clásicos de Disney está muy candente, sobre todo porque estas nuevas películas se consideran innecesarias (la más prescindible para mí es El libro de la selva). Y vale, es verdad, que igual no las necesitamos y algunas son horripilantes, pero debo confesar que en ocasiones sale alguna a relucir que no tiene desperdicio. Y todavía me quedan confesiones, porque hoy es el día: me suele gustar bastante todo lo que hace Kenneth Branagh, tanto delante como detrás de las cámaras. Sí, quien me conoce bien sabe que soy un poco "doña a casi nadie le gustan las pelis que dirige Kenneth Branagh pero a mí sí, por ejemplo Thor", y resulta que esta versión de Cenicienta está dirigida por él, un motivo más que suficiente para mí para querer verla.

Y bien, sin más dilación decir que me ha gustado y que me ha sorprendido porque, sinceramente, esperaba mucho menos por simples prejuicios. Si hay algo que considero positivo en estas nuevas adaptaciones es que me resultan más realistas que las versiones animadas, más coherentes con la época que reflejan, tal vez dirigidas a un público no tan infantil y, por supuesto, muy actualizadas en su concepto general. Y todo eso lo tiene esta película, además de presentarse con unos escenarios y personajes muy cuidados. Tenemos a muchas caras conocidas, a medio reparto de Downton Abbey y a actores consagradísimos, pero debo decir que Cate Blanchett en su papel de madrastra brilla con luz propia. Enorme este personaje que, tanto en estética como en modales, así como en los planos que le hacen, me ha recordado mucho a las villanas de la época clásica: Norma Desmond, Bette Davis y tantas y tantas señoras del cine.

En fin, toda una sorpresa que he disfrutado. Puede ser un poco ñoña en algunas escenas, pero sin duda, para mí ha sido una película que funciona, que me ha entretenido pese a contarme lo que ya sabía (y eso dice mucho de ella), y que de momento es de todas estas nuevas adaptaciones la que más me ha gustado (a falta de ver La Bella y la Bestia). Bonita, bien realizada y muy entrañable. 7/10